Impresionismo*

El impresionismo nació en París en el siglo XIX, en la capital francesa, comenzó a reunirse los exponentes más importantes de este nuevo estilo de pintura. El lugar de encuentro fue el Café Guerbois y participantes Claude Monet, Auguste Renoir, Berthe Morisot, Alfred Sisley, Paul Cézanne, Frédéric Bazille y Edouard Manet. Este último había escuchado con admiración por otros artistas, porque ya había sido noticia en los círculos culturales de la época.

Impresión. Sunrise. (Impresión, Soleil Levant, 1872) famosa pintura impresionista de Claude Monet.

Impresión. Sunrise. (Impresión, Soleil Levant, 1872) famosa pintura impresionista de Claude Monet.

Manet era un seguidor de la escuela de Bizot, estudiando el Realismo y era un fanático de las nuevas tecnologías. La invención de la fotografía, en particular, había despertado un gran interés en él y los impresionistas, que vieron una ventaja práctica en su uso, sino también una manera de aprender más acerca de la luz.

En el mismo período, la tasa a la cual se desarrolla la industria, le permite experimentar, incluso en las artes, las nuevas técnicas de pintura. Incluso las estampas japonesas apelan a ellos. En 1854, de hecho, después de unos 250 años, el aislamiento que se abolió autoimpuesto de Japón y empezar de nuevo entre Rising Sun y al oeste de las relaciones comerciales rentables.

Como consecuencia de las relaciones renovadas, difundiendo un interés particular en todo lo que viene de Japón. Y los impresionistas se encuentran entre aquellos que son apasionados de la cultura de la pintura japonesa, llamando particularmente la inspiración de grabados ukiyo-e.

—Camille Monet con una costumbre japonesa (Claude Monet, 1876)

—Camille Monet con una costumbre japonesa (Claude Monet, 1876)

Los principales eventos

En 1863, las pinturas de Manet y Courbet fueron rechazadas por los organizadores del Salón, la exposición que se llevó a cabo cada dos años en el Louvre. Eran académicos de la « des Beaux – Artes que definieron la estética de la pintura, de marca como herética todo lo que se destacó de los derechos de autor.

Pero Napoleón III se opuso a esta decisión: tenían que ser los visitantes para decidir qué rechazan y lo que para celebrar. A continuación, se organizó el Salón de los Rechazados, el Salón de los rechazados, en los que los impresionistas fueron capaces de exponer sus obras. Todos los ‘principios, los que fueron a verlos juzgado lo bizarro, pero en realidad había logrado llamar la atención y despertar acaloradas discusiones en torno a sus obras.

Su grupo tenía diferentes estilos e identidades artísticas, lo que los líderes tenían en común el rechazo de temas y estilos determinados por los académicos y la necesidad de pintar la realidad tal como era, prefiriendo la pintura en plein air. L ‘experiencia del dei Salone negó los llevó a formar su propia asociación: la Société Anonyme Coopérative des Artistes pintores, escultores et grabadores (la “asociación cooperativa anónima de pintores, escultores y grabadores) que hizo la primera exposición individual en 1874.

El inspirador y primeros miembros de esta asociación fueron Monet, Renoir, Pissarro y Sisley. La exposición despertó comentarios tanto positivos como negativos; se destacó entre la primera la del crítico Louis Leroy, que definió el ‘caso’ la exposición impresionista “. La decisión no era de admiración sino de burla y se refirió a la pintura de Monet” Impresión. Amanecer “, exhibido en esta misma exposición. Exposiciones posteriores fueron ocho y pintores que podrían definir impresionistas fueron: Degas, Morisot, Cézanne, Monet, Renoir, Pissarro y Sisley.

—La clase de baile (Degas, 1.873 a 1875)

—La clase de baile (Degas, 1.873 a 1875)

El color y el estilo

Los principales objetivos del grupo eran: la modernización del ‘arte, pintar en plein air, negándose estilos comunes, cambiar los oficiales técnicas sujetos y de la pintura, utilizando los colores puros. Los impresionistas pintaron paisajes, naturalezas muertas y escenas de la vida cotidiana. Su investigación principal, así como representar la realidad, era para encarcelar el cambio de color. Por lo tanto el estudio de la luz cambiante a lo largo del día, las cosas y las personas iluminadas y teorías sobre el ‘uso de colores primarios.

Por ejemplo, los colores complementarios superpuestos para aumentar el brillo y cada objeto fue pintado con el color de su “objeto y el color reflejado de ‘entorno. Los estilos y temas no siguieron un denominador común, pero cada pintor seguía su propio camino particular. Los impresionistas consiguió el éxito merecido y el reconocimiento adecuado a principios de los ’80, cuando su pintura se consagró como uno de los más originales e importantes del siglo.

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Acerca de Andrés Cifuentes Lozano

Un erudito es aquel que muestra menos de lo que sabe; un periodista y un consultor, lo contrario; la mayoría cae en algún punto entre ambos. "Ahí estoy yo"
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4 respuestas a Impresionismo*

  1. biblioteca62 dijo:

    Divinas las imágenes y el post! Pero, Andrés, leí bien? Siglo 60? Ya quisiera yo! 😀 Besotes!

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  2. biblioteca62 dijo:

    Me encantó esta nueva imagen! Gracias por compartir 🙂

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